photo Les Heures Musicales

Les Heures Musicales

Musique, Musique classique, Concert

Ebersmunster 67600

Le 02/06/2024

Créé en 2003 par l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, le Chœur philharmonique de Strasbourg est un chœur amateur d'excellence. Cosmopolite et intergénérationnel, il regroupe quatre-vingt-dix choristes de 20 à 75 ans, originaires de quatre continents et de dix-sept nationalités différentes, encadrés par une équipe de professionnels, professeure de chant et pianistes, sous la direction de la cheffe Catherine Bolzinger. Pour sa venue à Ebersmunster, les choristes, solistes et musiciens proposent d’entendre la Messe de requiem en ré mineur op. 48 pour deux solistes (baryton et soprano), chœur mixte, orchestre et orgue de Gabriel Fauré. Écrite en pleine maturité du compositeur, c’est l'une de ses œuvres les plus connues, considérée comme l’un de ses chefs-d'œuvre et l'un des plus beaux Requiem du XIXè siècle. Le chœur est accompagné par le Kammerensemble Kehl-Strasbourg "Au pont de l'Europe", orchestre composé de musiciens amateurs et professionnels des 2 rives du Rhin et dirigé par Gabriel Mattei.

photo MOZART ~ GRANDE MESSE EN UT MINEUR K427 ~ CONCERTO N°3 K 216

MOZART ~ GRANDE MESSE EN UT MINEUR K427 ~ CONCERTO N°3 K 216

Concert, Chorale - Chant, Musique classique

Reims - 51

Du 31/05/2024 à 20:30 au 31/05/2024 à 22:00

Le chœur Nicolas de Grigny a le plaisir de vous annoncer son prochain concert. Reconnu en France comme à l'international, la violoniste Elsa GRETHER donnera en première partie  avec l'Orchestre Philharmonique Champ’Ardaisne le Concerto N° 3, K 216, de W.A Mozart. Cette œuvre qui se[...]

photo Société Philharmonique, hommage à Georges Gershwin

Société Philharmonique, hommage à Georges Gershwin

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Musique classique, Concert

La Souterraine 23300

Le 01/06/2024

Après des débuts comme pianiste d'orchestre à Broadway, Georges Gershwin n’a pas fini de faire parler de lui. Son frère, Ira Gershwin écrit la plupart des textes de ses chansons que s'arrachent bientôt Fred Astaire ou Ginger Rogers. Créateur du jazz symphonique, il fait triompher ses comédies musicales, compose des partitions cinématographiques ou des chansons populaires. Bon nombre de ses œuvres sont devenues de grands standards de jazz. C’est donc à ce grand musicien que la Société Philharmonique de La Souterraine et l’Harmonie de Guéret ont choisi de rendre hommage, en interprétant quelques-uns de ses plus grands succès. L’occasion de (re)découvrir cet univers inclassable et unique.

photo STABAT MATER DE ROSSINI

STABAT MATER DE ROSSINI

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

STABAT MATER DE ROSSINI DISTRIBUTION Selene Zanetti , soprano Marianna Pizzolato , mezzo-soprano Xabier Anduaga , ténor Gianluca Buratto , basse (Plutone) Chœur de Radio France , Orchestre Philharmonique de Radio France , Myung-Whun Chung , direction PROGRAMME Mozart Ave Verum Rossini Stabat Mater C'est avec un des chefs-d'œuvre de Rossini que Myung-Whun Chung ouvre le Festival à la tête de l'Orchestre Philharmonique et du Chœur de Radio France et avec un quatuor vocal somptueux dont 2 jeunes talents à suivre : Selene Zanetti, soprano qui vient de triompher dans La Bohème au Teatro di San Carlo de Naples et le ténor Xabier Anduaga, Vainqueur du Concours Operalia 2019. À leurs côtés, deux valeurs sûres : Marianna Pizzolato et Gianluca Buratto. Véritable triomphe à sa création à Paris puis à Bologne en 1842, le célèbre Stabat Mater, l'une des compositions les plus lyriques de Rossini, nous enchante aujourd'hui encore. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt[...]

photo Conférence « Fanfares : de la marche à la danse »

Conférence « Fanfares : de la marche à la danse »

Musique, Conférence - Débat

Vitré 35500

Le 30/05/2024

Conférence animée par Jérôme « Ignatus » Rousseaux. Avec leur alliage séduisant d’instruments à vent et de percussion, les fanfares, dont l’origine remonte aux musiques militaires, se sont peu à peu imprégnées d’autres styles comme le jazz ou le funk. Cette conférence vous propose de comprendre comment ces orchestres mouvants ont pu évoluer et de constater qu’on en trouve partout dans le monde sous des formes parfois très originales. Auteur-compositeur-interprète sous le pseudonyme d’ignatus, Jérôme Rousseaux réalise des conférences sur les musiques actuelles depuis une vingtaine d’années. Il a notamment travaillé pour Les Trans, Les Francofolies de La Rochelle et La Philharmonie de Paris. Tout public. Inscription conseillée sur : https://arleane.vitrecommunaute.bzh/accueil-vitre-mediatheque. Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponibles. Durée : 1h.

photo Concert Schubert : Schola Cantorum Dijon

Concert Schubert : Schola Cantorum Dijon

Dijon 21000

Du 01/06/2024 au 02/06/2024

Une collaboration de formations musicales de Côte-d'Or, le chœur Arioso d'Is-sur-Tille, le chœur Schola Cantorum de Dijon, le chœur du Conservatoire de Chenôve accompagnés par l'orchestre de la Société Philharmonique de Dijon pour un concert autour de l’œuvre de Schubert. On pourra redécouvrir la symphonie n°8 dite "Inachevée" et écouter la gande messe n°6 D950, une des dernières œuvres du compositeur, grande page chorale qui fait alterner chœur et solistes dans des couleurs très romantiques.

photo Concert Schubert : Schola Cantorum Dijon

Concert Schubert : Schola Cantorum Dijon

Concert, Musique

Dijon 21000

Du 01/06/2024 au 02/06/2024

Une collaboration de formations musicales de Côte-d'Or, le chœur Arioso d'Is-sur-Tille, le chœur Schola Cantorum de Dijon, le chœur du Conservatoire de Chenôve accompagnés par l'orchestre de la Société Philharmonique de Dijon pour un concert autour de l’œuvre de Schubert. On pourra redécouvrir la symphonie n°8 dite "Inachevée" et écouter la gande messe n°6 D950, une des dernières œuvres du compositeur, grande page chorale qui fait alterner chœur et solistes dans des couleurs très romantiques.

photo Concert de Marie Cheyenne

Concert de Marie Cheyenne

Opéra - Opérette, Concert, Musique

Le Boulvé 46800

Le 01/06/2024

Marie Dubus alias Marie Cheyenne est une artiste touche-à-tout. Musicienne confirmée, elle est diplômée du Conservatoire de Strasbourg en flûte traversière (DNSPM), pédagogie (DE), et enseigne la musique dans différentes structures. Elle est appelée pour des remplacements au poste de piccolo au sein de l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, et pratique l’humour musical et l’art du clown avec le Labo Cabaret de Marc Locci, et de la compagnie « Le S’Cabaret » qu’elle a co-créé. Présidente de cette troupe, elle organise ses propres cabarets avec une troupe d’artistes pluridisciplinaire en Alsace. Elle chante également depuis 2016 avec le trio swing décalé « The Cracked Cookies ». Passionnée de chanson française depuis son plus jeune âge, elle remporte en 2017 le tremplin du festival « En mai chante ce kil te plait » de Sélestat. En 2018, elle sort son EP « A Plume de Peau » à l’occasion de son concert en première partie de Barcella, et remporte le Trophée Bassens de la Chanson (prix du jury) de Sète. En 2019, on la retrouve en finale du concours « Festiv’en Marche » de Mouhet. Elle sort en autoproduction son premier album « Drôle d’Histoire » le 20 mars 2020. Coup de cœur[...]

photo BARBARA HANNIGAN

BARBARA HANNIGAN

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

BARBARA HANNIGAN DISTRIBUTION Barbara Hannigan , soprano Musiciens de l'Orchestre Philharmonique de Radio France , Alphonse Cemin , direction PROGRAMME Grisey Quatre chants pour franchir le seuil Les Quatre chants pour franchir le seuil sont composés par Gérard Grisey en 1988 comme une méditation sur la mort inspirée par des poèmes des civilisations chrétienne, égyptienne, grecque et mésopotamienne. Pour sa première venue au Festival, c'est l'exceptionnelle Barbara Hannigan, dont on connaît l'engagement pour la musique du 20e siècle, qui interprète, avec la complicité d'Alphonse Cemin, ces chants de passage de Grisey. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) T1 : arrêt Saint-Denis Basilique Parking Carrefour-Basilique. Entrée : boulevard de la Commune de Paris. fr.parkindigo.com Personnes à mobilité réduite : Pour un meilleur accueil, les emplacements pour fauteuils roulants doivent être[...]

photo FESTIVAL DE CARCASSONNE - ORCHESTRE NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE

FESTIVAL DE CARCASSONNE - ORCHESTRE NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE

Musique, Théâtre

Carcassonne 11000

Le 28/06/2024

Dirigé par Nicholas Carter - Soliste : Marie Nicole Lemieux L’Orchestre National du Capitole de Toulouse revient au Festival de Carcassonne 2024, pour une nouvelle représentation d’exception ! Né dans les années 1960 de la fusion entre l’Orchestre du Capitole et l’Orchestre symphonique de Toulouse-Pyrénées, l’Orchestre national du Capitole est régulièrement invité sur les scènes les plus prestigieuses lors de tournées internationales : Musikverein de Vienne, Philharmonie de Berlin, Théâtre Bolchoï de Moscou, Teatro Colón de Buenos Aires, ou encore Suntory Hall de Tokyo. En France, l’Orchestre du Capitole se produit régulièrement dans les grandes salles parisiennes – Philharmonie de Paris, Théâtre des Champs Élysées – mais aussi en région Occitanie, renforçant son ancrage local et son ouverture à de nouveaux publics. On peut ainsi retrouver l’orchestre au sein de sa salle historique de la Halle aux Grains à Toulouse, où il offre une riche saison symphonique tout en assurant la saison lyrique et chorégraphique du Théâtre du Capitole. Programme : Rossini, ouverture du Barbier de Séville (8’) Berlioz, les Nuits d’été (30’) Beethoven, Symphonie n°7 (36’)

photo Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Meursault 21190

Le 09/07/2024

N'hésitez pas une seconde et venez profiter d'une "Schubertiade" avec le Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry au piano. Un programme "Schubert" vous attend, avec des œuvres pour quintette à cordes. Yves Henry, directeur artistique du Festival et fondateur de ce festival en 1986, se joindra à eux et vous ne partirez pas sans avoir dégusté la Truite avec ces six interprètes. La formation du quintette à cordes de la Philharmonie de Berlin est unique : contrairement aux autres quintettes, dans lesquels un quatuor à cordes normal composé de deux violons, d'un alto et d'un violoncelle est complété par un second alto ou un second violoncelle, l'instrument supplémentaire est ici une contrebasse. Ainsi, les cinq sections de cordes de l'orchestre sont représentées, et le quintette à cordes de la Philharmonie dépasse les limites conventionnelles d'un pur ensemble de musique de chambre - comme le quatuor à cordes - pour devenir une formation aux dimensions symphoniques. Bien qu'il existe peu d'œuvres originales pour le quintette, qui doit s'appuyer en grande partie sur des arrangements, les musiciens ont délibérément opté pour cette combinaison. L'ensemble[...]

photo Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Musique, Concert, Festival généraliste

Meursault 21190

Le 09/07/2024

N'hésitez pas une seconde et venez profiter d'une "Schubertiade" avec le Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry au piano. Un programme "Schubert" vous attend, avec des œuvres pour quintette à cordes. Yves Henry, directeur artistique du Festival et fondateur de ce festival en 1986, se joindra à eux et vous ne partirez pas sans avoir dégusté la Truite avec ces six interprètes. La formation du quintette à cordes de la Philharmonie de Berlin est unique : contrairement aux autres quintettes, dans lesquels un quatuor à cordes normal composé de deux violons, d'un alto et d'un violoncelle est complété par un second alto ou un second violoncelle, l'instrument supplémentaire est ici une contrebasse. Ainsi, les cinq sections de cordes de l'orchestre sont représentées, et le quintette à cordes de la Philharmonie dépasse les limites conventionnelles d'un pur ensemble de musique de chambre - comme le quatuor à cordes - pour devenir une formation aux dimensions symphoniques. Bien qu'il existe peu d'œuvres originales pour le quintette, qui doit s'appuyer en grande partie sur des arrangements, les musiciens ont délibérément opté pour cette combinaison. L'ensemble[...]

photo Festival les mardis de l'orgue Merklin - Orgue et Hautbois - Dominique Breda et Florine Hardouin

Festival les mardis de l'orgue Merklin - Orgue et Hautbois - Dominique Breda et Florine Hardouin

Musique classique, Vie associative, Festival généraliste

Obernai 67210

Le 02/07/2024

Proposé par l'Association des Amis de l'orgue Merklin, dans le cadre des Mardis de l'Orgue Merklin, tous les 15 jours du 27 juin au 22 août 2023. Avec Florine Hardouin qui jouera du hautbois et Dominique Breda à l'orgue (France). Florine Hardouin participe à de nombreux festivals et s'est produite au sein de l'académie de l'orchestre philharmonique de Vienne, le Philharmonique de Radio France, ONPL, Capitole de Toulouse, Orchestre Philharmonique de Strasbourg... Elle occupe depuis mai 2007 le poste de co-solistre à l'orchestre des Concerts Lamoureux ainsi que celui de cor anglais solo de l'Opéra national de Lorraine depuis 2010. Elle enseigne également le hautbois au sein du Conservatoire à rayonnement régional de Nancy depuis 2023. Après avoir enseigné pendant plus de 30 ans la lecture à vue, l’harmonie au clavier et l’improvisation au CRR de Metz, Dominique BREDA est actuellement chargé de cours à l'université de Lorraine où il enseigne l’harmonie au clavier et l’improvisation. Entre autres nombreuse qualifications, il anime également une émission hebdomadaire autour de la musique classique sur RCN (90.7) le mardi de 20h à 21h (http://www.rcn-radio.org/index.php/album/tempo-classique/) Au[...]

photo Stage de direction d'orchestre

Stage de direction d'orchestre

Cluny 71250

Du 08/07/2024 au 13/07/2024

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et clarinette) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine),[...]

photo Stage de direction d'orchestre

Stage de direction d'orchestre

Musique

Cluny 71250

Du 08/07/2024 au 13/07/2024

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et clarinette) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine),[...]

photo Musique : Nicolas Stavy avec Piano Pic

Musique : Nicolas Stavy avec Piano Pic

Musique, Festival généraliste

Bonnemazon 65130

Le 18/07/2024

Œuvres de Frédéric Chopin et Gabriel Fauré Nicolas Stavy se produit sur de prestigieuses scènes internationales telles que la salle Pleyel, la Philharmonie de Paris, le festival de La Roque d’Anthéron, le festival Piano aux Jacobins, les Festivals Chopin à Nohant et à Bagatelle, le Piano(s) Festival à Lille, le Festival Berlioz, le Klavier Ruhr Festival, le Casals Hall de Tokyo, l’Athenaeum de Bucarest, le Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, le Victoria Hall de Genève, la Hong-Kong Academy for Performing Arts, le 92nd Street Y of New York… Et en soliste avec de grandes formations telles que l’Orchestre de la Suisse Romande, l’Orchestre symphonique de l’Utah à Salt Lake City, l’Orchestre philharmonique de Bucarest, l’Orchestre national de Lille, l’Orchestre de la Garde Républicaine… Il a été disciple de Dominique Merlet pendant près de 15 ans. Par la suite, les rencontres avec György Sebök et Alfred Brendel l’ont profondément marqué. Des prix aux Concours Internationaux Chopin de Varsovie, Genève (2e Prix) et Bachauer aux USA lui ouvrent les portes du monde musical international. Ses derniers disques ont été salués par la critique et le prestigieux Preis der deutschen[...]

photo Concert : Orchestres Takajouer / Passerelle

Concert : Orchestres Takajouer / Passerelle

Musique, Concert

Voujeaucourt 25420

Le 22/06/2024

Par le Conservatoire du Pays de Montbéliard Depuis plus de dix ans, le Conservatoire, l’association Takajouer et les structures sociales du Pays de Montbéliard, unissent leurs forces dans ce projet unique en Bourgogne-Franche-Comté, avec la complicité de la Philharmonie de Paris dans le cadre de son programme DEMOS. Les deux orchestres, Vivaldi-Mozart et Beethoven-Passerelle, présentent un programme musical inédit. Direction : Marc Hajjar En partenariat avec la MJC Saint-Exupéry (Audincourt), la MJC Petite-Hollande et le Centre social L’Envol (Montbéliard), le Centre Social les Francas (Grand-Charmont), le Centre Social des Buis (Valentigney), la MJC-Centre social (Sochaux) Gratuit dans la limite des places disponibles

photo Concert : Mikhail Rudy

Concert : Mikhail Rudy

Musique, Concert

Touques 14800

Le 28/06/2024

Mikhail Rudy, artiste d’une très grande créativité, enthousiasme le public dans le monde entier depuis 40 ans par sa virtuosité et son imagination poétique. Né en Russie, élève au célèbre Conservatoire Tchaikovsky de Moscou de l’illustre pianiste Jacob Flier, il remporte en 1975 le Premier grand prix du Concours Marguerite Long (aujourd’hui Concours Long-Thibaud-Crespin). Peu de temps après, au cours de sa première tournée de concerts il demande l’asile politique en France. Après ses débuts en Occident dans le Triple Concerto de Beethoven avec Rostropovich et Stern à l’occasion des 90 ans de Marc Chagall, il joue avec les plus grands chefs d’orchestre, de Karajan à Maazel ou de Jansons à Tilson Thomas. Mikhail Rudy a enregistré plus de 30 disques, qui ont reçu de nombreux prix internationaux, dont le Prix Charles Cros pour son intégrale Scriabine, ou le Prix de l’Académie Française du Disque pour son intégrale des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg. Dans son numéro spécial, le BBC Music Magazine nomme Mikhail Rudy parmi les 20 plus grands pianistes du monde.

photo Concert : Mikhail Rudy

Concert : Mikhail Rudy

Concert, Musique, Musique classique

TOUQUES 14800

Le 28/06/2024

Mikhail Rudy, artiste d’une très grande créativité, enthousiasme le public dans le monde entier depuis 40 ans par sa virtuosité et son imagination poétique. Né en Russie, élève au célèbre Conservatoire Tchaikovsky de Moscou de l’illustre pianiste Jacob Flier, il remporte en 1975 le Premier grand prix du Concours Marguerite Long (aujourd’hui Concours Long-Thibaud-Crespin). Peu de temps après, au cours de sa première tournée de concerts il demande l’asile politique en France. Après ses débuts en Occident dans le Triple Concerto de Beethoven avec Rostropovich et Stern à l’occasion des 90 ans de Marc Chagall, il joue avec les plus grands chefs d’orchestre, de Karajan à Maazel ou de Jansons à Tilson Thomas. Mikhail Rudy a enregistré plus de 30 disques, qui ont reçu de nombreux prix internationaux, dont le Prix Charles Cros pour son intégrale Scriabine, ou le Prix de l’Académie Française du Disque pour son intégrale des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg. Dans son numéro spécial, le BBC Music Magazine nomme Mikhail Rudy parmi les 20 plus grands pianistes du monde.

photo Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 13/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA PIANO : SIMON TRPCESKI Pour sa première venue à Colmar, c’est à un superbe voyage musical au cœur de l’Europe centrale que nous convie Kazuki Yamada et l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo ! Chef-d’œuvre absolu du répertoire concertant romantique, le Concerto pour piano n° 2 de Brahms est une vaste fresque aux confins de l’âme humaine. Le compositeur s’y autorise une merveilleuse liberté, déployant l’œuvre en quatre mouvements au lieu des trois canoniques, osant tour à tour l’intime et le grandiose… Ce sera en outre l’occasion pour nous d’entendre un des plus grands pianistes de notre époque : le Macédonien Simon Trpceski. En seconde partie, nous partirons sur les rives du Danube, pour un bel hommage à la musique tchèque avec deux de ses plus grands génies : Smetana et Dvorák. Du premier, on ne présente plus la Moldau, devenue un véritable hymne national bis, tandis que Sárka, autre volet de ce cycle de poèmes symphoniques, raconte l’histoire d’une héroïne tchèque qui vengea la mort de la reine Libuše en infiltrant le camp ennemi… Du second, c’est la flamboyante Ouverture Carnaval que Kazuki Yamada[...]

photo Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Musique

Colmar 68000

Le 13/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA PIANO : SIMON TRPCESKI Pour sa première venue à Colmar, c’est à un superbe voyage musical au cœur de l’Europe centrale que nous convie Kazuki Yamada et l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo ! Chef-d’œuvre absolu du répertoire concertant romantique, le Concerto pour piano n° 2 de Brahms est une vaste fresque aux confins de l’âme humaine. Le compositeur s’y autorise une merveilleuse liberté, déployant l’œuvre en quatre mouvements au lieu des trois canoniques, osant tour à tour l’intime et le grandiose… Ce sera en outre l’occasion pour nous d’entendre un des plus grands pianistes de notre époque : le Macédonien Simon Trpceski. En seconde partie, nous partirons sur les rives du Danube, pour un bel hommage à la musique tchèque avec deux de ses plus grands génies : Smetana et Dvorák. Du premier, on ne présente plus la Moldau, devenue un véritable hymne national bis, tandis que Sárka, autre volet de ce cycle de poèmes symphoniques, raconte l’histoire d’une héroïne tchèque qui vengea la mort de la reine Libuše en infiltrant le camp ennemi… Du second, c’est la flamboyante Ouverture Carnaval que Kazuki Yamada[...]

photo Des Suites de Bach pour Violoncelle

Des Suites de Bach pour Violoncelle

Varennes-sous-Dun 71800

Le 07/07/2024

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne,[...]

photo Des Suites de Bach pour Violoncelle

Des Suites de Bach pour Violoncelle

Musique

Varennes-sous-Dun 71800

Le 07/07/2024

La jeune violoncelliste israélienne Elia Cohen Weissert est née en 1994 à Jérusalem. Elle commence le violoncelle à l’âge de 7 ans au Conservatoire de musique de Jérusalem, où elle étudie avec Cornelius Faur. Pendant ses jeunes années israéliennes, Elia reçoit une bourse d’honneur de l’America-Israel Cultural Foundation et elle se produit déjà comme soliste avec des orchestres réputés, dont l’Orchestre symphonique de Jérusalem, l’Orchestre philharmonique d’Israël, l’Orchestre de la radiotélévision croate, l’Orchestre national de Belgique, l’Orchestre royal de chambre de Wallonie et le North Czech Philharmonic Orchestra. À l’âge de 14 ans, Elia part pour Berlin afin d’étudier à l’Institut Julius Stern, un établissement pour jeunes musiciens talentueux qui dépend de l’UDK Berlin. Elle entame ensuite des études de licence dans la classe de Jens Peter Maintz. Depuis octobre 2016, Elia poursuit sa formation au sein de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth à Bruxelles, dans la classe de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. Elia participe à plusieurs festivals de musique de chambre tels que le Verbier Festival. Elle se produit régulièrement en Europe (Portugal, Italie, Belgique, Allemagne,[...]

photo La Cité des Minots / Marmots

La Cité des Minots / Marmots

Vie locale, Musique, Opéra - Opérette

Marseille 13000

Du 26/06/2024 au 28/06/2024

La Cité des Minots est un véritable programme d’éducation artistique et culturelle mené chaque année avec 750 écoliers au sein d’écoles élémentaires REP – REP+. Les enfants participent à l’apprentissage des techniques vocales, des chansons des artistes partenaires, d’un programme pédagogique en lien avec l’univers sportifs des jeux olympiques, de visites d’équipements culturels et se produisent lors de représentations scéniques à l'Opéra municipal de Marseille aux côtés des artistes et de l'Orchestre Philharmonique. Dans le cadre de l’Olympiade Culturelle, en partenariat avec Villes des Musiques du Monde, la Cité des Marmots-Minots amplifie ses actions et propose un parcours commun à l’échelle des grandes Cités Olympiques, la Seine-Saint-Denis, Paris et Marseille. En 2024, des enfants de Marseille et d’Île-de-France chanteront ensemble sur scène sur leurs territoires respectifs. La Cité des Minots portée par le Nomad’ Café est la petite soeur de "La Cité des Marmots" portée en Île-de-France par Villes des musique du Monde, coproduit par nos deux structures, ce projet est également coréaliser avec l’Opéra Municipal de Marseille depuis 2022. Rendez-vous à L'Opéra[...]

photo Festival International de Colmar : Cuivres de Vienne et Berlin... : tubes en série

Festival International de Colmar : Cuivres de Vienne et Berlin... : tubes en série

Musique, Festival généraliste

Colmar 68000

Le 08/07/2024

PHILHARMONIC-BRASS L’Alsace est une région riche d’orchestres d’harmonie aussi le Festival international de Colmar est particulièrement heureux d’accueillir le Philharmonic Brass pour cette édition ! Cet ensemble regroupe des membres des plus prestigieux orchestres européens dont le Philharmonique de Berlin et celui de Vienne. Un programme enthousiasmant qui passe avec gourmandise de l’URSS de Chostakovitch, célébrant l’anniversaire de la Révolution d’Octobre avec son Ouverture festive aux rythmes jazzy de l’Ouverture cubaine de Gershwin, regardant avec délices du côté de l’opéra italien (indémodable Verdi, Mascagni et son prodigieux Intermezzo) pour finir avec cet art si délicat de la musique de film, magistralement représentée ici par des chefs-d’œuvre signés Morricone et John Williams comme Harry Potter ou Star Wars ! Un programme particulièrement festif pour tous ! Embarquez avec nous dans l’odyssée Philharmonic Brass ! PROGRAMME D. Chostakovitch, Ouverture Festive G. Verdi, La Force du destin P. Mascagni, Intermezzo Sinfonico G. Verdi, Aida, Ballabile et Marche Triomphale A. Dvorak, Carnaval Overture G. Gershwin, Ouverture Cubaine E. Morricone, Hommage to Morricone,[...]

photo FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE MONTPELLIER

FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE MONTPELLIER

Musique, Festival généraliste, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Du 08/07/2024 au 20/07/2024

Le Festival Radio France Occitanie Montpellier se déroule du 08 au 20 juillet 2024 ! Depuis 1985, chaque année en juillet, le festival Radio France Occitanie Montpellier fait partie des grands évènements de la vie culturelle et musicale française. De nombreux artistes prestigieux y ont été accueillis, de Yehudi Menuhin à Michel Petrucciani, de Claudio Abbado à Dee Dee Bridgewater, Mstilav Rostropovitch… aux côtés de « jeunes solistes » qui le sont devenus par la suite : Fazil Say, Hélène Grimaud… Désormais dirigé par Michel Orier, directeur de la musique et de la création à Radio France, le projet du festival est aujourd’hui repensé, héritier d’une tradition d’excellence qu’il entend poursuivre et amplifier : par ses liens avec les grandes formations de Radio France (Orchestre National de France, Orchestre Philharmonique de Radio France, Choeur et Maîtrise), et le soutien particulier de France Musique et France Culture ; par ses collaborations avec les acteurs culturels du territoire : Orchestre National de Montpellier, Orchestre National du Capitole de Toulouse), son Réseau des médiathèques, le Musée Fabre et le Conservatoire à Rayonnement Régional. Le festival fait[...]

photo NANCYPHONIES - L'HEURE EXQUISE - GASPARD THOMAS

NANCYPHONIES - L'HEURE EXQUISE - GASPARD THOMAS

Musique

Nancy 54000

Le 03/07/2024

L'HEURE EXQUISE GASPARD THOMAS piano Et un très jeune soliste Diplômé d’un Master de Piano au CNSMD de Paris, Gaspard Thomas se distingue dans plusieurs concours internationaux : le 1er Prix au concours France-Amériques 2019, le 2nd prix et 7 prix spéciaux au concours Piano Campus 2019 à Pontoise et en 2023 le 3e Prix et deux prix spéciaux au Concours Szymanowski de Katowice en Pologne. Sélectionné parmi les Talents Adami Classique 2024, il se produit régulièrement en soliste au Festival de la Roque d’Anthéron, le Festival de Deauville, les Lisztomanias, le Festival Chopin de Nohant, le Festival de Saint-Céré et dans les saisons de Radio France, de la Seine Musicale, à l’Orangerie de Bagatelle, ou à l’Institut Liszt à Paris. Il participe également au 20e Festival des Nuits Caraïbes en Guadeloupe ainsi qu’à une tournée de concerts dans l’État de New York aux États-Unis. Compositeur de talent, sa pièce spectaculaire « Poème » pour un orchestre de 96 pianistes est créée à la Philharmonie de Paris en 2019. CHOPIN Polonaise-fantaisie en la bémol majeur op. 61 SZYMANOWSKI Métopes op. 29 - L'île des Sirènes - Calypso - Nausicaa CHOPIN Scherzo n°3 en do dièse mineur[...]

photo Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 11/07/2024

FLÛTE : EMMANUEL PAHUD VIOLON : MAJA AVRAMOVIC ALTO : JOAQUÍN RIQUELME GARCÍA Attention : soirée prestige ! Emmanuel Pahud et trois de ses amis de l’Orchestre philharmonique de Berlin - excusez du peu ! – nous invitent à un concert hors du commun. Qu’il s’agisse de quatuors pour flûte et cordes de Mozart ou du célèbre Quatuor Américain de Dvorák, ici présenté dans une merveilleuse transcription pour flûte et cordes, c’est avant tout l’esprit de partage et la complicité que ces musiciens nous proposent de découvrir avec eux. Ce plaisir unique que ces instrumentistes - habitués à jouer dans le plus célèbre orchestre au monde - prennent à jouer de la musique de chambre ensemble. Un plaisir assurément très communicatif ! PROGRAMME Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 1 K. 285 Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 3 K. Anh 171/285b Antonín Dvorák, Quatuor à cordes n° 12 op. 96 « Américain » B. 179 (transcription pour flûte et trio à cordes de Stephan Koncz)

photo Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Musique

Colmar 68000

Le 11/07/2024

FLÛTE : EMMANUEL PAHUD VIOLON : MAJA AVRAMOVIC ALTO : JOAQUÍN RIQUELME GARCÍA Attention : soirée prestige ! Emmanuel Pahud et trois de ses amis de l’Orchestre philharmonique de Berlin - excusez du peu ! – nous invitent à un concert hors du commun. Qu’il s’agisse de quatuors pour flûte et cordes de Mozart ou du célèbre Quatuor Américain de Dvorák, ici présenté dans une merveilleuse transcription pour flûte et cordes, c’est avant tout l’esprit de partage et la complicité que ces musiciens nous proposent de découvrir avec eux. Ce plaisir unique que ces instrumentistes - habitués à jouer dans le plus célèbre orchestre au monde - prennent à jouer de la musique de chambre ensemble. Un plaisir assurément très communicatif ! PROGRAMME Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 1 K. 285 Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 3 K. Anh 171/285b Antonín Dvorák, Quatuor à cordes n° 12 op. 96 « Américain » B. 179 (transcription pour flûte et trio à cordes de Stephan Koncz)

photo OJM - Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

OJM - Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

Musique

Marseille 13000

Du 19/07/2024 au 20/07/2024

L’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fête ses 40 ans ! Créé il y a bientôt quarante ans par la région Sud (PACA) et le ministère de la Culture, l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fait aujourd’hui partie du Festival d’Aix-en-Provence. Il comprend un orchestre symphonique et des ensembles d’improvisation. Le recrutement s’effectue chaque année dans plusieurs conservatoires du pourtour méditerranéen : Albanie, Algérie, Chypre, Croatie, Espagne, Grèce, Italie, Liban, Macédoine, Malte, Maroc, Palestine (Edward Saïd), Portugal, Slovénie, Tunisie. Après Philippe Bender, François-Xavier Roth, Alain Altinoglu ou Simon Rattle qui souvent ne restaient qu’une année, le britannique Duncan Ward a accepté un contrat de trois ans à la tête de l’OJM. En plus d’une carrière internationale à l’opéra ou au concert, il est très engagé dans la lutte contre les inégalités en musique au sein de la Fondation WAM. Il est assisté par Quentin Hindley qui a déjà fait ses preuves à l’Orchestre de Paris, au Capitole de Toulouse et à l’Orchestre Philharmonique de Marseille. Le programme n’est pas encore connu, mais la beauté d’un tel projet servi par l’enthousiasme de[...]

photo Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo - Maria-João Pires

Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo - Maria-João Pires

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 10/04/2022 au 26/02/2022

Invitée en récital au Festival 2021, la pianiste d’origine portugaise fait équipe ce soir avec le prestigieux Philharmonique de Monte- Carlo, sous la baguette de Kazuki Yamada. Adulée dans le monde entier pour sa lecture renouvelée de Mozart et de Schubert, sa prestation cette année se fait naturellement à l’aune de la musique viennoise. Entre la Symphonie n° 1 de Schumann et la féerique ouverture de Mendelssohn, Le Songe d’une nuit d’été, la pianiste livre son interprétation, vive et épurée, du Concerto pour piano n° 9 de Mozart, célèbre pour la prépondérance inédite accordée au soliste et la modernité de ses tournures orchestrales. ● Felix Mendelssohn (1809-1847) : Ein Sommernachtstraum, (Le Songe d’une nuit d’été), ouverture, op. 21 ● Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) : Concerto pour piano n° 9 en mi bémol majeur, "Jeunehomme", K. 271 ● Robert Schumann (1810-1856) : Symphonie n° 1 en si bémol majeur, "Le Printemps", op. 38.

photo Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Musique, Opéra - Opérette

Aubazines 19190

Le 20/07/2024

Théotime Langlois de Swarte est l’un des violonistes les plus prometteurs de sa génération. Violoniste éclectique, son répertoire s’étend du XVIIe siècle jusqu’à la création contemporaine, dans une recherche de sincérité enrichie par le jeu sur instruments d’époque. Récitaliste et chambriste chevronné, il s’est déjà produit dans le monde entier dans des salles prestigieuses comme la Philharmonie de Berlin, le Shanghai National Art Center ou encore le Walt Disney hall de Los Angeles. L’Orchestre de l’Opéra Royal du Château de Versailles, fondé en 2019, rassemble les meilleurs instrumentistes des plus prestigieux ensembles et orchestres à travers l’Europe.

photo Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Festival de la Vézère - Théotime Langlois de Swarte & l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles

Manifestation culturelle, Concert, Festival généraliste

Aubazines 19190

Le 20/07/2024

Théotime Langlois de Swarte est l’un des violonistes les plus prometteurs de sa génération. Violoniste éclectique, son répertoire s’étend du XVIIe siècle jusqu’à la création contemporaine, dans une recherche de sincérité enrichie par le jeu sur instruments d’époque. Récitaliste et chambriste chevronné, il s’est déjà produit dans le monde entier dans des salles prestigieuses comme la Philharmonie de Berlin, le Shanghai National Art Center ou encore le Walt Disney hall de Los Angeles. L’Orchestre de l’Opéra Royal du Château de Versailles, fondé en 2019, rassemble les meilleurs instrumentistes des plus prestigieux ensembles et orchestres à travers l’Europe.

photo Festival le chant de la rive - Off Swing Quintet

Festival le chant de la rive - Off Swing Quintet

Musique, Jazz - Blues, Concert

Saint-Pol-de-Léon 29250

Le 27/07/2024

Le jazz manouche s’invite à l’Opéra ! Associant quatre musiciens de l’Orchestre de Paris à Samy Daussat, spécialiste reconnu de la guitare manouche, le projet « Off Swing » a vu le jour en 2016, sous l’impulsion du Off des Musiciens de l’Orchestre de Paris. À l’occasion de concerts promenades au Musée de la Musique de la Philharmonie de Paris, une complicité se tisse entre les cinq partenaires, qui décident immédiatement de prolonger l’aventure. Samy Daussat, guitare – David Gaillard, alto – Olivier Derbesse, clarinette – Alexandre Gattet, hautbois et guitare – Mathias Lopez, contrebasse Concert dans le cadre du Festival le chant de la rive 15ème édition - 8 concerts du 26 juillet au 1er août 2024

photo Festival International de Colmar : Feu d'artifice à la française

Festival International de Colmar : Feu d'artifice à la française

Musique, Patrimoine - Culture, Opéra - Opérette

Colmar 68000

Le 14/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA VIOLON : VALERIY SOKOLOV Pour clore cette édition 2024 du Festival international de Colmar, Kazuki Yamada nous propose quelques pages hautes en couleur du répertoire romantique français, à commencer par l’Ouverture du Corsaire, fulgurant coup de génie inspiré à Berlioz par la lecture du Corsaire rouge de Fenimore Cooper. Tout aussi ébouriffant, le Concerto pour violon n° 3 de Saint-Saëns, ici transcendé par le formidable violoniste ukrainien Valeriy Sokolov, est une sorte d’idéal entre la démonstration de virtuosité et la richesse mélodique et émotionnelle. Enfin, la trop rare et pourtant génialissime Symphonie de Bizet, composée alors que le futur auteur de Carmen n’a encore que 17 ans, permettra de terminer cette édition en feu d’artifice ! PROGRAMME Hector Berlioz, Le Corsaire, Ouverture, op. 21 Camille Saint-Saëns, Concerto pour violon n°3 en si mineur, op. 61 Georges Bizet, Symphonie en ut majeur

photo LA DOLCE VITA (FESTIVAL DE TOULOUSE)

LA DOLCE VITA (FESTIVAL DE TOULOUSE)

Musique, Festival généraliste

Toulouse 31000

Le 13/07/2024

Le baryton star Florian Sempey, Barbier de Séville emblématique de sa génération, s’empare d’un répertoire jalousement gardé par les ténors. O Sole Mio, Santa Lucia, Funiculi Funicula mais aussi Caruso et de nombreuses autres mélodies seront au programme. Florian Sempey est accompagné de Julien Martineau (mandoline) et Éric Franceries (guitare et arrangements) qui se produisent dans le monde entier, et de Yann Dubost (contrebasse), supersoliste de l’Orchestre Philharmonique de Radio France.

photo Concert de musique classique

Concert de musique classique

Musique, Musique classique, Concert

Saint-Julien-en-Born 40170

Le 12/08/2024

Un concert à ne pas rater avec au programme : G. Gershwin, Lullaby - Tutti R. Glière, Huit pièces op. 39, n° 1 et 2 - Camille / Pierre et Adeline A. Piazzolla, Tango-Étude n° 3 - Laurent C. Debussy, Clair de lune - Tutti F. Schubert / C.G. Wolff, Der Erlkönig D. 328 - Camille et Pierre A. Corelli, La Folia op. 5 n° 12 - Laurent et Camille A. Dvořák, Terzetto op. 74, mvts 2 et 3 - Laurent, Camille et Pierre Interprètes : • Laurent Manaud Pallas (violon : Orchestre Philharmonique de Radio France Orchestre national de France, ) • Camille Manaud Pallas (violon) • Pierre Courriol (alto) • Sophie Guille des Buttes (violon) Orchestre de chambre de Paris • Adeline Fabre ( contrebasse) • Justine Péré (violoncelle) Quatuor Naïs Entrée libre.

photo Récital de piano par Ian Gaukroger

Récital de piano par Ian Gaukroger

Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Loches 37600

Le 22/08/2024

Le talentueux Ian Gaukroger interprétera des oeuvres de Beethoven et Chopin. Ian Gaukroger est né et a grandi au Zimbabwe. Il a étudié au Royal College of Music, à Londres et y a remporté la prestigieuse médaille d’or Chappell, honneur convoité par tous les pianistes. Il a ensuite étudié à la Eastman School of Music à Rochester, New York, où il a remporté, entre autres, le prix concerto. Après plusieurs années à Hong Kong, Ian s’est installé au Pays-Bas en 1991, où il joue régulièrement dans des orchestres de musique de chambre. Il collabore également avec plusieurs grands orchestres dont l’orchestre philharmonique du Pays Bas, l’orchestre de chambre du Pays- Bas et l’orchestre Royal Concertgebouw.

photo Concert de musique classique

Concert de musique classique

Musique, Musique classique, Concert

Lit-et-Mixe 40170

Le 13/08/2024

Un concert à ne pas rater avec au programme : J. Haydn, Quatuor op. 64 n°6 F. Schubert, Quatuor à cordes n°13 D. 804 “Rosamunde” Interprètes : • Laurent Manaud Pallas (violon) Orchestre Philharmonique de Radio France Orchestre national de France, ) • Camille Manaud Pallas (violon) • Pierre Courriol (alto) • Sophie Guille des Buttes (violon) Orchestre de chambre de Paris • Justine Péré (violoncelle) Quatuor Naïs Entrée libre.

photo Fête de la pomme de terre: Grumbeerefescht

Fête de la pomme de terre: Grumbeerefescht

Fête, Repas - Dégustation, Vin - Oenologie

Diemeringen 67430

Du 31/08/2024 au 01/09/2024

La Philharmonie de Diemeringen organise sa traditionnelle fête de la pomme de terre au centre culturel de Diemeringen les 7 et 8 septembre. Samedi soir sera animé par les Schatzi pour une ambiance de folie aux saveurs de la pomme de terre et aux airs de fête de la bière. Le dimanche, l'orchestre Madison Top montera sur scène avant que les Zinseltaler ne prennent le relais. Rendez-vous le samedi 7 de 20h à 1h et le dimanche 8 de 11h à 21h pour partager les spécialités autour de la pomme de terre.

photo Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert, Festival généraliste

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 29/08/2024

Sol Gabetta, violoncelle . Mikko Franck, direction. Claude Debussy, Prélude à l'après-midi d'un faune Edouard Lalo, concerto pour violoncelle Maurice Ravel, shéhérazade, ouverture de féérie Igor Stravinsky, l'oiseau de feu

photo Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Festival Ravel : Orchestre Philharmonique de Radio-France. Mikko Franck, direction

Musique, Nature - Environnement, Animaux, Festival généraliste

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 29/08/2024

Sol Gabetta, violoncelle . Mikko Franck, direction. Claude Debussy, Prélude à l'après-midi d'un faune Edouard Lalo, concerto pour violoncelle Maurice Ravel, shéhérazade, ouverture de féérie Igor Stravinsky, l'oiseau de feu

photo Les Ducales au Château de Duras

Les Ducales au Château de Duras

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Duras 47120

Le 08/09/2024

Les Ducales : l'Age d'or du violon (Mozart – Corelli – Vivaldi et Bach) - Orchestre des symphonistes d'Aquitaine sous la direction de Philippe Mestres et soliste Nathan Mierdl, Premier violon-solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France. Pour approfondir son exploration de la musique de chambre, il crée en 2015 le quatuor Gaïa, avec lequel il obtient son master de musique de chambre en 2019 dans la classe de Jean Sulen. Il rejoint en 2022 le trio Metral aux côtés de Laure-Hélène Michel et de Victor Metral.